La galería Mashrabia es un centro de arte contemporáneo fundado en El Cairo a mediados de los años 70. Desde la década de 1990, la galería ha desempeñado un papel pionero en la difusión de las artes plásticas mediante la presentación de artistas extranjeros en Egipto y la promoción de jóvenes talentos egipcios tanto a nivel nacional como internacional.

La ruptura con la tradición artística dominante, la preferencia por los lenguajes innovadores exentos de todo componente decorativo, así como la originalidad y la fuerza de las obras, constituyen los criterios en los que se ha basado a la hora de seleccionar a los artistas y sus obras. La promoción continua de artistas consagrados y la búsqueda de nuevos talentos, han permitido crear una colección permanente rica y diversificada. Esto incluye un servicio de asesoramiento artístico tanto para clientes privados como para empresas.

La galería Mashrabia organiza mensualmente exposiciones temporales, tanto en su sede como en otros lugares de Egipto y del extranjero.  También  acoge regularmente actuaciones artísticas, conferencias y debates.

La Galería Karim Francis nace en 1995 con el objetivo de llenar el vacío existente en el panorama del arte contemporáneo en Egipto.

Situada en el centro de El Cairo, la galería es un espacio de exposición de obras pictóricas y escultóricas.

Además de apoyar y promover los logros de los artistas egipcios, pasados y presentes, incluyendo maestros de renombre que representan importantes corrientes artísticas, la Galería Karim Francis promociona a los artistas egipcios contemporáneos, de distintos estilos, presentando sus trabajos a nivel regional, nacional e internacional.

La Galería de Arte Zamalek es centro de arte egipcio moderno y contemporáneo, con más de 20 años de experiencia. Su misión es representar, de manera fiel, a los pioneros del arte en Egipto y en toda la región árabe, así como proporcionar apoyo y orientación a los artistas emergentes más prometedores del panorama actual.

El espacio expositivo incluye desde ahora un nuevo anexo que permite albergar dos exposiciones simultáneas al mes: una para artistas consagrados y otra para nuevos talentos.  

Además de asesorar en materia de arte a particulares e instituciones, tanto a nivel local como internacional, la Galería de Arte Zamalek organiza eventos culturales y proyectos artísticos.

SafarKhan tiene la doble misión de coleccionar y vender arte egipcio moderno, una particularidad por la que se caracteriza. Desde 1968,  la galería, situada en el corazón de Zamalek, ha fomentado el creciente interés y el aprecio por el arte egipcio en El Cairo.

Además de ser el lugar al que acuden los mecenas a admirar la singularidad de las obra de los pioneros del arte egipcio, SafarKhan constituye una plataforma para que expongan los artistas contemporáneos más destacados, y fomenta, a su vez, el continuo descubrimiento de nuevos talentos.

Desde sus inicios, la galería ha perseguido el objetivo de educar y enriquecer al público, local y extranjero, sobre la originalidad, el carácter y el papel social del arte egipcio, y su capacidad de reflexión sobre la identidad egipcia a lo largo de los años. Entre sus principales servicios, destaca la organización de exposiciones basadas en un tema, una materia o un artista específico de Egipto, así como el trato con coleccionistas de arte, instituciones y expertos a nivel local e internacional con el fin de cultivar el aprecio y la popularidad del arte egipcio. Aunque su principal característica ha permanecido inalterada, SafarKhan ha evolucionado para incorporar más funciones y servicios al mercado, sobre todo,  en materia de valoraciones y autentificaciones, manteniendo estrechos vínculos con algunas de las principales casas de subastas del mundo.

La implicación de la galería en relación con las bellas artes egipcias, ha culminado con la publicación de un libro  en el que se recogen las obras que han pertenecido a su colección a lo largo de las últimas cuatro décadas.

Townhouse es un espacio artístico sin ánimo de lucro, situado en el centro de El Cairo. Ocupa una posición icónica en la historia del arte contemporáneo en Oriente Medio; y constituye un motor clave en el panorama artístico regional, de gran riqueza cultural.

Fundada en 1998, Townhouse ha puesto en marcha una gran variedad de actividades en sus distintos espacios: simposios regionales, labores divulgativas dentro de la comunidad, exposiciones emblemáticas y residencias internacionales para artistas, comisarios, escritores y cineastas. También ha creado varios espacios artísticos importantes en El Cairo, que han tenido importante repercusión en el panorama cultural. A nivel individual, la galería ha desempeñado un papel fundamental en las carreras de artistas de renombre internacional, y ha acogido a varios profesionales y comisarios influyentes del extranjero.

Por otro lado, el espacio Rawabet ofrece una plataforma a artistas independientes de todos los géneros. Además de su propia programación, también actúa como sede de programas comisariados por otras instituciones.

Townhouse dispone de una biblioteca, que alberga salones culturales para conversar y  proyectar películas comisariadas, y de un archivo, que pone de relieve la importancia de la difusión del discurso y la documentación de las empresas de arte contemporáneo en El Cairo.

Su política de puertas abiertas ha permitido a los activistas culturales de todos los medios creativos encontrar una vía de apoyo para sus proyectos, ideas y experimentos. La institución colabora con varios de artistas y entidades con el objetivo de dar apoyo a una amplia red de artistas locales, regionales e internacionales.

Instituto Cervantes de Alejandría (Egipto)

Localización:

• Instituto Cervantes de Alejandría, 101, Avda. El Horreya, Alejandría.

 Contactos:

• Teléfonos:
  • +20 349 52 094
  • +20 339 20 214
• Fax:
  • +20 237 601 743
• E-mail:
  • cenalej@cervantes.es

Instituto Cervantes de El Cairo (Egipto)

Localización:

• 20, Boulos Hanna St. Dokki, El Cairo.

 Contactos:

• Teléfonos:
  • +20 237 601 746
• Fax:
  • +20 237 601 743
• E-mail:
  • cencai@cervantes.es

Los Museos Nacionales de Kenia han establecido un Museo en Narok con exhibiciones de imágenes y artefactos para preservar la belleza y la fuerza de la rica cultura tradicional de los Maasai y otros hablantes del idioma Maa.

Dentro de la galería, 8 fotografías en blanco y negro tomadas por Joy Adamson en 1951 en Maasailand (Narok, Loita y Amboseli) se suman al valor histórico de las exhibiciones. La colección de artefactos culturales forma el corazón de la exposición. El Museo de la cultura Maa también será un museo viviente, un lugar donde los problemas contemporáneos también recibirán tanta atención. Donde el arte de hoy se exhibe junto con los artefactos de ayer, donde la educación de los jóvenes estudiantes Maasai es tan importante como la investigación y conservación de vanguardia.

Una verdadera joya del arte situada en las afueras de Nairobi, la Galería de Arte Banana Hill exhibe una excelente selección de hermosas obras de arte africanas contemporáneas y ha exhibido a más de 70 artistas y escultores principalmente de Kenia y África Oriental. y algunas esculturas que ilustran una variedad de temas, capturados de manera única a través de la interpretación personal de cada artista que refleja la vida cotidiana en las ciudades y áreas rurales, el arte abstracto, las tradiciones culturales y la rica vida silvestre y paisajes de Kenia. Fundada por Shine Tani, un artista brillante él mismo, la visión de la galería es exponer a los artistas africanos y promover la apreciación del arte en la región.

La Galería de Nairobi es un Monumento Nacional que presenta exhibiciones de arte temporales y alberga la Colección del Patrimonio Africano Murumbi. Está ubicado en la intersección de Kenyatta Avenue / Uhuru Highway en el corazón de la ciudad de Nairobi. El edificio histórico en el que se encuentra fue construido en 1913, y era el edificio de oficinas de Old PC conocido cariñosamente como "Escotillas, Partidas y Despachos", debido a los nacimientos, matrimonios y muertes que allí se registraron. Ahora un museo, su colección permanente se basa en la colección Murumbi African Heritage, que incluye esculturas antiguas, pinturas y artefactos de la vida cotidiana de diversas culturas africanas. Estos fueron recopilados por Joseph & Sheila Murumbi cuyas biografías también se cuentan en una de las galerías. El museo también presenta exposiciones de artistas locales e internacionales.

Todos los días, de 8:30 - 17:30

La Galería de Arte Red Hill se encuentra en las exuberantes colinas verdes a las afueras de Nairobi. La galería fue construida para ser luminosa y aireada, escondida en un hermoso jardín con vistas al horizonte de Nairobi.

La galería ofrece un espacio impresionante y totalmente apropiado dedicado a la pasión por el arte africano. La galería posee una gran colección, acumulada durante un período de 25 años por los propietarios, que equivale a una sección transversal muy astutamente seleccionada de las mejores obras de arte africanas modernas y contemporáneas, incluidas pinturas y esculturas. Esta colección proporciona la base del programa de exposiciones. Además, la galería presenta varios espectáculos cada año dedicados a artistas individuales. Algunos de estos artistas están bien establecidos con reputación internacional y representan movimientos de toda África, mientras que otros representan nuevos talentos emergentes, un verdadero renacimiento de este lado del continente.

Horario: Todos los días de 11.00 a 17.00 horas.

Sus obras son multimedia y se caracterizan por ricas capas, ofreciendo fragmentos para reconstruir lentamente. El largo proceso de búsqueda empleado en la realización de las obras se refleja en la experiencia de verlas. Su trabajo se ha presentado en ferias y exposiciones en África y Europa. En 2018, participó en la tercera edición de la Bienal de Kampala, comisariada por Simon Njami, con una instalación monumental.