Suhail Ensemble es un grupo especializado en la interpretación de música magrebí-andalusí y de Oriente Medio fundado por Suhail Serghini, músico y voz del grupo, perteneciente a la joven generación de concertistas de laúd árabe.

La vida musical de los árabes en el período pre-islámico se centró en el Qayna, cantando por los funcionarios que combinaban su talento musical con las tareas cortesanas. El Qayna formaban una clase social. Se establecieron en los principales centros comerciales, lo que les permite realizar fácilmente contactos con los comerciantes ricos. Su función era la distribución de bebidas, el canto y la sensualidad. Su arte no sólo consistía en recitar los versos de los grandes poetas de la época, sino también cantar.

Natacha Atlas lleva más de diez años haciendo posible, y haciéndolo bien, esa difícil mezcla de electrónica y músicas del Magreb y árabes, además de fusionarla con otros ritmos de otros países. En cada disco ha sido ella pero ha logrado reinventarse y no ha repetido esquemas

Natacha Atlas ha pasado más de una década fusionando la electrónica con la música norteafricana y árabe, encontrando eslabones entre géneros musicales aparentemente muy dispares, explorando diferentes acústicas y trabajando con un gran número de colaboradores de diferentes partes del mundo. El fruto de su trabajo es tanto el triunfo de multiculturalismo verdadero como un testimonio de la riqueza y la accesibilidad de cultura árabe. Su trabajo es diferente de cualquier otro.

El Norte de África ha sido siempre una fuente de fascinación para las gente de otras partes del mundo, sin embargo, sigue siendo una de las regiones más incomprendidas. Grandes personajes han viajado al norte de África para explorar y, en muchos casos, aprovechar la riqueza cultural y física de esta región diversa y prolífica. La región desde Egipto a Marruecos es árido y estéril a menudo, pero tremendamente compatible con una de las regiones más fértiles en lo musical.

This is an introduction to the bottest musical movement on the planet that suggest just how rich and varied rai and its roots are. From Cheikha Remitti 's wild desert blues to contemporary Arab-Andaluce masters, through the likes of chart tearaways ChebKhaled and Fadela to fusions with reggae and techno, this collection proves raï in one of the planet's most hybrid and constantly re-energising forms.

The performers are Muslim nomads from the Sahara, of the black Touareg tribes. The form is simple. Each track starts with a few seconds of quiet. Then an instrument starts playing softly. On the "Ahllil" track it is a wooden flute, on the "Tarragabt" tracks it is a low pitched, plucked stringed instrument. Then the voice of the leader begins to sing religious inspired verses, in what seems to be an ancient North African singing style. The group answers his phrases. After a few minutes the leader and the group join, the rhythm picks up, and the track is finished with a sign from the leader.

Aquí encontramos un buen número de cantos antiguos de medej, en árabe clásico, que nos hablan de las inquietudes espirituales del ser humano. Vienen de lejos y los saharauis acuden a ellos para solazarse. También hay composiciones nuevas de medej, respetando sus reglas, en su mayoría obra de Baba Salama, guitarrista con muchos recursos que posee un conocimiento profundo del haul.

Ce double CD nous convie à un véritable festin d´enregistrements précieux. C´est une trace durable qui est ici offerte aux mélomanes, grâce à l´opération "Djazaïr" une année de l´Algérie en France". À travers un choix de morceaux assez remarquables, on peut entendre les voix d´interprètes impressionnants, dont les enregistrements ont été puisés dans les archives de la Radio Télévision Algérienne. Tous les styles qui ont marqué deux à trois générations à cheval sur la guerre et l´accès à l´indépendance figurent dans ce recueil.