Los Museos Nacionales de Kenia han establecido un Museo en Narok con exhibiciones de imágenes y artefactos para preservar la belleza y la fuerza de la rica cultura tradicional de los Maasai y otros hablantes del idioma Maa.
Dentro de la galería, 8 fotografías en blanco y negro tomadas por Joy Adamson en 1951 en Maasailand (Narok, Loita y Amboseli) se suman al valor histórico de las exhibiciones. La colección de artefactos culturales forma el corazón de la exposición. El Museo de la cultura Maa también será un museo viviente, un lugar donde los problemas contemporáneos también recibirán tanta atención. Donde el arte de hoy se exhibe junto con los artefactos de ayer, donde la educación de los jóvenes estudiantes Maasai es tan importante como la investigación y conservación de vanguardia.
Una verdadera joya del arte situada en las afueras de Nairobi, la Galería de Arte Banana Hill exhibe una excelente selección de hermosas obras de arte africanas contemporáneas y ha exhibido a más de 70 artistas y escultores principalmente de Kenia y África Oriental. y algunas esculturas que ilustran una variedad de temas, capturados de manera única a través de la interpretación personal de cada artista que refleja la vida cotidiana en las ciudades y áreas rurales, el arte abstracto, las tradiciones culturales y la rica vida silvestre y paisajes de Kenia. Fundada por Shine Tani, un artista brillante él mismo, la visión de la galería es exponer a los artistas africanos y promover la apreciación del arte en la región.
La Galería de Nairobi es un Monumento Nacional que presenta exhibiciones de arte temporales y alberga la Colección del Patrimonio Africano Murumbi. Está ubicado en la intersección de Kenyatta Avenue / Uhuru Highway en el corazón de la ciudad de Nairobi. El edificio histórico en el que se encuentra fue construido en 1913, y era el edificio de oficinas de Old PC conocido cariñosamente como "Escotillas, Partidas y Despachos", debido a los nacimientos, matrimonios y muertes que allí se registraron. Ahora un museo, su colección permanente se basa en la colección Murumbi African Heritage, que incluye esculturas antiguas, pinturas y artefactos de la vida cotidiana de diversas culturas africanas. Estos fueron recopilados por Joseph & Sheila Murumbi cuyas biografías también se cuentan en una de las galerías. El museo también presenta exposiciones de artistas locales e internacionales.
La Galería de Arte Red Hill se encuentra en las exuberantes colinas verdes a las afueras de Nairobi. La galería fue construida para ser luminosa y aireada, escondida en un hermoso jardín con vistas al horizonte de Nairobi.
La galería ofrece un espacio impresionante y totalmente apropiado dedicado a la pasión por el arte africano. La galería posee una gran colección, acumulada durante un período de 25 años por los propietarios, que equivale a una sección transversal muy astutamente seleccionada de las mejores obras de arte africanas modernas y contemporáneas, incluidas pinturas y esculturas. Esta colección proporciona la base del programa de exposiciones. Además, la galería presenta varios espectáculos cada año dedicados a artistas individuales. Algunos de estos artistas están bien establecidos con reputación internacional y representan movimientos de toda África, mientras que otros representan nuevos talentos emergentes, un verdadero renacimiento de este lado del continente.
Sus obras son multimedia y se caracterizan por ricas capas, ofreciendo fragmentos para reconstruir lentamente. El largo proceso de búsqueda empleado en la realización de las obras se refleja en la experiencia de verlas. Su trabajo se ha presentado en ferias y exposiciones en África y Europa. En 2018, participó en la tercera edición de la Bienal de Kampala, comisariada por Simon Njami, con una instalación monumental.
Nagat Ali es una poeta egipcia. Nació en El Cairo en 1975. Se licenció en lengua y literatura árabes en la Universidad de El Cairo en 2006. Su tesis se tituló "La ironía en los cuentos de Yusef Idris".
Koleka Putuma es una poetisa queer y escritora de teatro sudafricana. Estudió en la Universidad de Ciudad de Cabo. Obtuvo la nominación a una de las mujeres más influyentes por "Okay Africa" en 2019.
Farida Bedwei nació en 1979 en Nigeria con una parálisis celebral. Debido al trabajo de su padre, perteneciente al Programa de Desarrollo de Naciones Unidas, pasó gran parte de su infancia en las islas caribeñas de Dominica y Granada, además de en Reino Unido.
La Compañía 199 Danza Rodante fue creada por Cristina Rosa, Jesús Ortega, Juan Carlo Guajardo y María Lama. Fusiona la danza contemporánea, afro-contemporánea y el flamenco, usando la danza como un solo lenguaje universal.
De ellos es la producción #Queoscurezca, estrenada en diciembre 2020 en el Gran Teatro de Cáceres. Un espectáculo que aúna varios lenguajes escénicos como el flamenco y la danza afrocontemporánea con las músicas de Guinea Conakry, cuya inspiración surge del contexto de la pandemia en el 2020. 4 músicos y 4 bailarines en escena componen este espectáculo [Trailer | Dossier]
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Natalie Topa nació en Buffalo, en Nueva York. Con cinco años, se mudó a Colorado, donde se licenció en Sociología y Servicios Humanos y, además, obtuvo el máster en Planificación Urbana y Regional con un enfoque en Desarrollo Económico.
Chimeka Garricks nació en Dublín y se crió en Port Harcourt (la ciudad que, como todos los primeros amores, todavía guarda inexplicablemente su corazón). Es autor de la aclamada novela "Tomorrow Died Yesterday".
Kalaf Epalanga es un creador de la periferia. Angoleño de nacimiento, fundó desde Portugal el sello musical A enchufada y puso voz a la banda Buraka Som Sistema durante años, inundando de ritmos africanos decenas de festivales en los que jamás había sonado algo parecido.
Samba hamaca Sy, conocido con el nombre artístico de Malle Sarr, es percusionista y korista. Nacido en Senegal (Dakar), comenzó con la percusión con 15 años, tocando en diferentes escuelas de Dakar. Unos años después se sintió atraído por la kora, en la cual empezó su aprendizaje.
Es actor, youtuber y activista. Nacido en Senegal, creció en en Kayer, un pueblo de pescadores, pero desde pequeño su madre le llevaba al grupo de teatro del pueblo, donde ella actuaba. Desde entonces tuvo claro que quería ser actor.
Un productor-director, Ousmane IIbo Mahamane, lanzó en 1994 un espacio de encuentro entre profesionales, llamado "Rencontres du cinéma africain de Niamey" (RECAN), con el fin, entre otras cosas, de contribuir a sacar el cine de los caminos trillados. RECAN tiene como objetivo crear las condiciones polifacéticas para el desarrollo del cine en Níger. Ni festival ni concurso, la RECAN es una manifestación bienal cuyos objetivos específicos son introducir a todos los actores de la cadena cinematográfica en las formas del cine joven, hacer descubrir al público los aspectos estéticos, históricos, técnicos y económicos del cine; formar, informar y sensibilizar a la población, en particular a los jóvenes, a través de temas específicos de cada edición.
El CCCB es un centro cultural multidisciplinar dedicado a explorar los grandes temas de la sociedad contemporánea por medio de distintos lenguajes y formatos, con un extenso programa que incluye grandes exposiciones temáticas, ciclos de conferencias y encuentros literarios, proyecciones audiovisuales y festivales.
Nthabiseng Mosia nació en Ghana, pero desde muy pequeña se traslada a Sudáfrica. Es empresaria y cofundadora de la compañía de energía solar Easy Solar.